《放·逐吉他谱》采用了G调指法进行编配，原唱汪苏泷，由珺妹儿进行配编制谱，曲谱一共有2张。《放·逐》这首歌的创作背景源于对自由和束缚的深刻思考。在这个快节奏、充满压力的社会中，人们常常感到被无形的枷锁束缚，渴望逃离现实的桎梏，寻找一片属于自己的天空。歌曲的灵感来自于一次深夜的漫步，当城市的喧嚣逐渐沉寂，月光下的宁静让人不禁思考生活的意义和个人的价值。歌曲以一种抒情的方式，表达了对自由的向往和对现实的无奈。歌词中反复出现的"放逐"一词，既代表了对自我的放逐，也代表了对束缚的反抗。歌曲的开头，以柔和的旋律和淡淡的吉他声，描绘了一个人在深夜里独自行走的场景，内心的孤独和迷茫逐渐浮现。随着歌曲的推进，情绪逐渐高涨，鼓点和电吉他的加入，象征着内心的冲动和对自由的渴望。副歌部分，歌手用高亢激昂的嗓音唱出"放逐自我，放逐束缚，放逐所有的不自由"，表达了一种挣脱束缚，追求自由的决心和勇气。在歌曲的后半部分，旋律逐渐回归平静，歌手以更加深沉的嗓音唱出对自由的思考和对生活的感悟。"放逐不是逃避，而是一种选择，一种对自我价值的追求"，这不仅是对自我的鼓励，也是对所有在现实压力下挣扎的人的鼓舞。整首歌曲，通过音乐和歌词的结合，传达了一种对自由的向往和对生活的深刻理解。它不仅仅是一首歌曲，更是一种生活态度，一种对自我价值的追求和对生活的热爱。《放·逐》是一首能够触动人心，引发共鸣的作品，它鼓励人们勇敢地面对现实，追求内心的自由和梦想。
